Картины Третьяковской галереи: что смотреть

В собрании Третьяковской галереи больше 180 тысяч предметов — живопись, графика, скульптура, декоративно-прикладное искусство, изделия из драгоценных металлов, созданные с XI по XXI век. Показать всё это одновременно невозможно и не нужно: в постоянных экспозициях двух зданий развёрнута малая часть, остальное в фондах.

Эта страница — про то, что из знаменитого стоит искать, в каком здании и чего в галерее уже нет.

Сначала о том, чего нет

Путеводители по Третьяковке устаревают незаметно, и два самых узнаваемых экспоната из любого старого списка сейчас в галерее не увидеть. Если вы едете ради них — не едьте.

«Троица» Андрея Рублёва

Икона первой трети XV века, самая прославленная русская икона и одна из двух работ, которые учёные уверенно приписывают Рублёву. В собрание галереи она поступила в 1929 году из Сергиево-Посадского музея.

15 мая 2023 года решением президента икону передали Русской православной церкви на долгосрочное ответственное хранение. Некоторое время она находилась в храме Христа Спасителя, затем прошла реставрацию, и с 23 июня 2024 года стоит в иконостасе Троицкого собора Троице-Сергиевой лавры в Сергиевом Посаде.

История перемещений у неё тяжёлая. В июле 2022 года икону вывозили в лавру, несмотря на протесты сотрудников музея, и условия той поездки повредили её сохранности: десять сотрудников галереи трое суток дежурили рядом с приборами, отслеживая температуру и влажность. В декабре 2022 года икона вернулась в постоянную экспозицию, а через полгода была передана церкви. Реставраторы предупреждали и продолжают предупреждать, что без специальных условий хранения памятник может пострадать.

Зал древнерусского искусства в Лаврушинском переулке работает, и иконы XII–XVII веков в нём остались — просто без «Троицы».

Владимирская икона Божией Матери

Самая ранняя из сохранившихся русских икон Богородицы. В Третьяковскую галерею поступила в 1930 году, а с декабря 1999 года находилась в музее-храме Святителя Николая в Толмачах при галерее — это действующий храм и одновременно музейное помещение с климатическим режимом.

В апреле 2026 года Владимирскую и Донскую иконы перевезли в храм Христа Спасителя. Владимирская передана туда в безвозмездное пользование на 49 лет по договору между галереей и Патриаршим подворьем. В Толмачах её заменили списком.

Формально обе иконы остаются в собственности государства и в управлении Третьяковской галереи, и, по словам патриархии, решения об их сохранности принимаются совместно под контролем Минкультуры. Физически в галерее их нет.

Драгоценные оклады Владимирской иконы, к слову, никогда и не были в Третьяковке — они экспонируются в Оружейной палате Кремля.

Лаврушинский переулок: искусство XI — начала XX века

Главное здание. Экспозиция развёрнута больше чем в шестидесяти залах и выстроена хронологически, так что идти по ней имеет смысл по порядку.

Древнерусское искусство. Иконы XII–XVII веков. Третьяков начал собирать иконы ещё в 1890-е у антикваров Силина и Постникова, но держал их в личных комнатах; впервые в галерее иконопись выставили только в 1903 году, уже после его смерти.

«Явление Христа народу» Александра Иванова, 540 × 750 см — самое большое полотно в галерее. Иванов писал его двадцать лет. Под картину отведён отдельный зал вместе с эскизами: иначе такой холст показать нельзя, и зал этот один из самых сильных в музее.

Передвижники. Ядро собрания Третьякова и того, зачем галерея вообще создавалась. Репин — «Иван Грозный и сын его Иван», купленный по совету Льва Толстого и не одобренный царскими властями, «Крестный ход в Курской губернии», «Не ждали». Суриков, Крамской, Перов, Ге, Ярошенко.

«Утро в сосновом лесу» Шишкина, 1889. С ним связана история, которую знают не все: пейзаж писал Шишкин, а медведей — Константин Савицкий, и первоначально на холсте стояли две подписи. Позже подпись Савицкого убрали, и картина осталась за одним автором.

«Богатыри» Васнецова. Тот же Васнецов, который спроектировал фасад главного здания, — редкий случай, когда автор картины в музее и автор самого музейного фасада одно лицо.

Левитан, Серов, Врубель — рубеж веков, конец маршрута. Врубель в Лаврушинском, не на Крымском Валу: граница между зданиями проходит примерно по 1910-м годам.

Крымский Вал: искусство XX и XXI веков

Авангард — главная причина, по которой сюда едут. Малевич, Кандинский, Татлин, Шагал, Гончарова, Ларионов, Попова.

«Чёрный квадрат» 1915 года, 79,5 × 79,5 см — из собрания галереи. Авторских квадратов четыре, и путаницу вокруг них стоит разобрать: первый, 1915 года, — в Третьяковке; второй, 1923 года, часть триптиха — в Русском музее в Петербурге; третий, 1929 года, — точное авторское повторение, написанное Малевичем для персональной выставки в самой Третьяковке, по легенде из-за кракелюра на первом холсте.

«Купание красного коня» Петрова-Водкина, 1912.

Соцреализм — большой раздел от 1930-х до 1980-х, показанный без стыдливости. И нонконформизм — послевоенное неофициальное искусство.

Подробнее о второй площадке — на странице «Новая Третьяковка».

Если у вас всего час

В Лаврушинском: древнерусский зал → зал Иванова → Репин → Суриков → Васнецов → Левитан → Врубель. Это школьная программа подряд, и по маршруту они идут почти в этом порядке.

На Крымском Валу: первые залы экспозиции «Искусство XX века», то есть авангард. Дальше — сколько успеете.

Пытаться за час охватить оба здания бессмысленно: три километра между ними съедят половину времени.

Номера у картин — это не залы

Мелочь, на которой спотыкаются многие. Небольшие таблички с числами рядом с картинами — номера треков аудиогида, а не номера залов и не инвентарные номера. Аудиогид у галереи свой и оплачивается отдельно от входного билета.

Номера залов указаны иначе — на схемах и над проходами.

Про съёмку

Любительская съёмка без вспышки в постоянной экспозиции обычно разрешена, и в залах вы увидите, что снимают все.

Ограничения начинаются на временных выставках: там условия задаёт владелец работ, и запрет встречается регулярно — он обозначается на входе в зал. Штатив, селфи-палка и профессиональное оборудование требуют отдельного согласования в любом случае.

Правило простое: смотрите на табличку у входа в конкретный зал, а не на общее правило музея.

Частые вопросы

Сколько картин в Третьяковской галерее?

В собрании более 180 тысяч предметов — живопись, графика, скульптура, декоративно-прикладное искусство, изделия из драгоценных металлов, созданные с XI по XXI век. В постоянных экспозициях двух зданий одновременно показывают лишь малую часть: остальное в фондах, в запасниках и на реставрации.

Сколько залов в Третьяковской галерее?

В главном здании в Лаврушинском переулке экспозиция развёрнута больше чем в шестидесяти залах, пронумерованных по порядку маршрута. Номера у картин в залах — это не номера залов, а номера треков аудиогида, и это регулярно путают.

Где находится «Троица» Рублёва?

Не в Третьяковской галерее. 15 мая 2023 года икону передали Русской православной церкви на долгосрочное ответственное хранение, а с 23 июня 2024 года она стоит в иконостасе Троицкого собора Троице-Сергиевой лавры в Сергиевом Посаде. В галерее осталась экспозиция древнерусского искусства с иконами XII–XVII веков, но «Троицы» в ней нет.

А Владимирская икона?

Тоже не в галерее. С декабря 1999 года она находилась в музее-храме Святителя Николая в Толмачах при галерее, а в апреле 2026 года Владимирскую и Донскую иконы перевезли в храм Христа Спасителя. Владимирская передана туда в безвозмездное пользование на 49 лет, в Толмачах её заменили списком. Обе иконы остаются в собственности государства и в управлении галереи.

Где «Чёрный квадрат» Малевича?

Первый «Чёрный квадрат» 1915 года — в собрании Третьяковской галереи, авангард показывают на Крымском Валу. Второй, 1923 года, — в Русском музее в Петербурге. Третий, 1929 года, — авторское повторение, написанное Малевичем для персональной выставки в самой Третьяковке.

Кто написал медведей в «Утре в сосновом лесу»?

Константин Савицкий. Пейзаж писал Шишкин, медведей — Савицкий, и первоначально на холсте стояли две подписи. Позже подпись Савицкого была убрана, и картина осталась за одним Шишкиным.

Какая картина в Третьяковской галерее самая большая?

«Явление Христа народу» Александра Иванова — 540 × 750 сантиметров. Художник писал её двадцать лет. Под неё в главном здании отведён отдельный зал, и по-другому такой холст показать нельзя.

Что смотреть, если времени всего час?

В Лаврушинском переулке: зал древнерусского искусства, зал Иванова с «Явлением Христа народу», Репин, Суриков, Васнецов, Левитан, Врубель. Это костяк школьной программы, и он идёт почти подряд по маршруту. На Крымском Валу за час осматривают авангард — первые залы экспозиции «Искусство XX века».

Можно ли фотографировать в галерее?

Любительская съёмка без вспышки в постоянной экспозиции обычно разрешена. Ограничения чаще касаются временных выставок, где условия задаёт владелец работ, — там запрет встречается регулярно и обозначен на входе в зал. Штатив и профессиональное оборудование требуют отдельного согласования.

Проверено и обновлено: 20 сентября 2026 г.